我和陈博先生曾经都是美术教师，很早就有交往。因为对绘画特别是国画的痴情，他很早就调入文化馆搞群众文化，业余时间专攻国画山水，我却仍然工作在教学第一线。

    陈博性格内向，不擅张扬，只知钻研专业，勤苦耕耘，三十年的笔墨生涯，使他成了一位有影响、有实力的中年画家。改革开放以来，他走上了区文化馆领导岗位，但每日再忙再累，天天作画的习惯雷打不动。文化人讲究“行万里路，破万卷书”，他却身体力行着“看万座山，画万张画”。西秦的鸡峰山、灵山、太白山、千山、吴山、常羊山，八百里秦川的华山、翠华山、临潼山，东岳泰山、中岳嵩山，他无一不光顾。他说，天下名山、家乡好山，去一处就添一份灵气。作为画家，走出斗室才能开窍；走进画室，才会超脱。一出一进，才能提高。天下画家何其多，能真正懂得雅俗共赏的人又何其少。

   他又说：“每次看花展，闻香而来者居多；每逢看画展，慕名而来的人就更多。其实，百花齐放，各具情态，就是俗中之雅。而一幅好画，就是雅中存俗。俗就是生活真实，雅才是艺术的真实。要把俗升华为雅，并不是唾手可得，需要画家努力进行艺术的再创造。画家不是画匠，奥妙就在此间。一座山百家画，最忌雷同。”这些心得、感悟和个性化思维，是陈博的艺术的生命线，也是他取得艺术成就的根本原因。

    元朝革新派画家王蒙，创造了“有我之境”的山水画风。作为崇拜这位艺术先驱的后来者，陈博深悟王蒙“不为五湖归兴急，要登崧华看神州”的大气构思方法。他深入家乡的山山水水，多次云游西部吴山胜景，创作了《吴山春早》等多幅写意山水作品。大自然在他眼里充满了阳光和色彩，山水树石都蕴含着雄豪郁勃的生命力量。为了表达胸中山水的深秀壮美，陈博调动一切笔墨手段，用细密繁复，圆浑凝重的点线面，用重山复岭，曲涧深谷的艺术形象，用萦回曲折纵逸多姿的布局，造就出宏大雄伟、铺天盖地的大千世界。使自己的山水走向丰厚充实、雄姿勃勃的艺术品位，真正达到“苍崖积空翠，怡我旷古心，飞泉落深谷，静静弹玉琴”的境界。“形而上者谓之道，形而下者谓之器”。

    画技是重要的，又是次要的，关键是要有自己独特的艺术语言，表现自己的“有我之境”。正因为如此，陈博笔下的山水具有丰富的精神内涵。改革开放大潮使陈博意气风发，创作冲动叠起，他把自己思想和艺术的追求，寄情于胸意笔墨。因而，画面充满了时代的激情，对明天的预示。陈博另一个深入生活的基地是宝鸡南边的秦岭。这正是昔日楚汉相争的古战场一角。所谓的“明修栈道，暗渡陈仓”，正是依仗秦岭天险，才成为战争经典、历史典故。陈博创作的秦岭山水特点是山体造化西秦之魂，其中既有饱经沧桑的父亲般伟岸，又有华夏民族、炎黄始祖的开天辟地的雄姿。中华民族之所以能闯险关，征腐恶，气吞山河的民族之魂永放光芒。一泻千里的飞瀑，飞架南北的铁索桥，不正是黄河儿女的真实写照？笔墨不仅是意趣，更重要的造化，是给人以启迪，给人以联想，给人以鼓舞力量，这就是陈博山水的艺术魅力。